For decades, the music industry has focused mainly on the scale of performances without considering their environmental impact.
수십 년 동안 음악 산업은 공연의 환경적 영향을 고려하지 않고 공연의 규모에만 주로 초점을 맞춰 왔다.
Large-scale tours require extensive transportation and generate huge amounts of plastic waste, both of which contribute significantly to carbon emissions.
대규모의 순회공연은 대대적인 운송을 필요로 하고 막대한 양의 플라스틱 폐기물을 만들어 내는데, 그 둘 모두 탄소 배출에 크게 기여한다.
However, a positive shift is currently taking place as more artists and organizers acknowledge the ethical and environmental need for more eco-friendly practices.
그러나, 더 많은 예술가들과 기획자들이 더 친환경적인 방식에 대한 윤리적이고 환경적인 필요성을 인정함에 따라 현재 긍정적인 변화가 일어나고 있다.
To reduce their carbon footprint, some bands now choose to travel by train instead of private jets and use renewable energy to power their sound systems.
탄소 발자국을 줄이기 위해 일부 밴드들은 이제 전용기 대신 기차로 이동하는 것을 선택하고, 음향 시스템에 전력을 공급하기 위해 재생 가능한 에너지를 사용한다.
Furthermore, major venues are replacing single-use plastic cups with durable, reusable alternatives to minimize waste.
더 나아가, 주요 공연장들은 폐기물을 최소화하기 위해 일회용 플라스틱 컵을 내구성이 있고 재사용 가능한 대체재로 교체하고 있다.
Although transitioning to a sustainable model requires substantial effort and capital, the entertainment world is demonstrating how art can align with environmental protection.
지속 가능한 모델로의 전환이 상당한 노력과 자본을 필요로 하기는 하지만, 엔터테인먼트 업계는 예술이 환경 보호와 어떻게 나란히 할 수 있는지를 보여 주고 있다.